Descendez ...

Encore ...

Encore un peu ...

Bravo pour ce test excellent et d'une scrupuleuse exactitude.
on voit bien là que teignos sait de quoi il parle.
un avis aussi précis ne peut naître que d'une grande pratique de ce type d'instruments.

Néanmoins, je m'inscrit en faux sur la soi-disante chèreté de l'engin.
c'est ignorer que ce modèle est configuré d'origine pour accueillir des plug-ins virtuels qui constituent une révolution dans le domaine.

leurs noms sont plus qu'évocateurs.
ainsi :
"air gonomie", sensé donner l'impression d'un jeu doux comme dans la mie de pain (combiné avec un son d'une chaleur brulante comme une gono... ?... je ne sais pas trop bien, je ne connais pas... mais je suis sûr que la plupart des guitaristes connaissent.

"air cule", son puissant, ronflant dans les infrabasses avec des attaques évoquants le thrombone..

"air mafrodite", son gras et baveux qui cache bien fautes, coquilles et autres erreurs...

"air nestine", pour jouer sans plantade l'ensemble du répertoire d'andré rieux devant sa mémé héberluée !

"air gardelameuf", "air vienvernou", "air igol", "air féchiécomière"... etc... etc...

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Guitare fabriquée aux états unis, représentant l'aboutissement de l'esprit Kramer
Guitare apparue au us catalogue en 1987 assez chère de l'o'rdre de 1300 euros actuelle
Elle a disparue dès 1988 quand l'usine de NEPTUNE (new Jersey) a fermé ces portes.
Le manche comportait 24 frettes, touche pallissandre avec la mention 360 sur la tête
configuration micros typique des superstrat, 2 simple seymour duncan et un double dela même marque.
manche assez plat et fin ultra rapide plus agréable que celui d'une Jackson soloist pour jouer vite.
1 volume, 1 tonalité, selecteur 5 positions.
La guitare en donne pour son prix et représente l'aboutissement des années de collaboration avec Van Halen, Richie Sambora...
le floyd rose 2 se débarasse enfin des problème de réglage, on rentre les cordes sans les couper, une positon zéro.
Cette guitare est très facile et ludique, on oublie rapidement son prix.

Corps très fins (acajou) sculpté façon sabre, donc très fin, elle fait oublier le poids des beretta ( ses ancètres), l'ergonomie est au top, le manche est idéal pour les solo très technique, il plaira même au pas trop bon guitariste grâce à sa grande facilité.
La guitare est moins typé metal que ses concurrentes de l'époque sur le plan sonore, le timbre est sublime en clean mais elle a tout de même mons de grain qu'une stratocaster fender steve ray vaughan. Quand on branche une turbo Rat dessus avec saturation à fond on en vient vite à se prendre pour van halen himself. D'où un problème, je me sui fait vré de beaucoup de groupe à cause de ma tendance à faire des solos infinis... donc pas la note maximale!

La qualité et la configuration des micros permet d'évoluer dans tout les styles, même le jazz. La guitare a d'ailleurs fini sa carrière dans un groupe de jazz-fusion, domaine où le guitariste peu jouer dix minutes sans supporter le format refrain couplet. Mais bon, son domaine de prédilection: les sons qui tue, qui assome, c'est à dire la grosse disto. Elle ne siffle jamais ne faiblit pas, les cordes ne cassent pas. On peut également jouer des rythmiques et solos style hendrix, où de bel blade avec un léger chorus en spn clair. Donc, étant très versatlie et douée dans toous les styles, je lui met la note maximum.

J’ai eu tout dernièrement l’occasion de rejouer sur des Music Man JP 6 et 7 Full Options. Ca fait maintenant un an que je joue sur deux guitares de luthier (Arnaud Quérey), et j’avoue avoir oublié avec le temps le son des Petrucci. J’ai pu les rejouer chez moi dans d’excellentes conditions de test, avec mon matériel et à un bon volume, et ainsi les comparer immédiatement avec mes quatre guitares. C’est après cette après-midi passée à comparer ces guitares que j’en suis venu à me dire qu’il fallait vraiment que je poste un avis.
Je ne prétends pas avoir la science infuse ni être inspiré par Dieu, mais je crois avoir une expérience qui me permet de juger objectivement cette guitare. Je l’ai possédée, et maintenant, j’ai infiniment mieux.
Vous pouvez vous rendre à cette adresse pour lire quelques articles de mon blog consacré à la guitare électrique : www.myspace.com/ultimategear. Et vous pouvez aussi y laisser des avis si vous le souhaitez.


Mon avis vaut pour les deux modèles, 6 et 7 cordes, et je passe de l’un à l’autre tout à long de mon texte.

Leurs caractéristiques sont les suivantes (pour faire vite) :

- Corps en tilleul américain (basswood),
- Manche vissé 24 cases en érable américain, 6 ou 7 cordes bien sûr
- Touche en palissandre indonésien,
- Mécaniques Schaller M6 autoblocantes,
- Vibrato Fishman avec capteur piezo, monté en position flottante.
- Micros Di Marzio, DSonic en position chevalet, et modification d'Air Norton en manche.

Les options esthétiques sont nombreuses sur ces guitares, à savoir la tête peinte de la couleur du corps, les incrustations spéciales JP bullets, et des couleurs, comme Mystic Dream, qui vaut à elle seule autour des 400 euros. Et il y a bien sûr le piezo (mais là, je parle des modèles piezo, donc bon… ça va de soi).

Les deux guitares que j'ai eues avaient ces options, hormis les couleurs, qui étaient Black Sparkle, pour la 6 cordes, et Pearl Redburst pour la 7 cordes. Ces couleurs ne sont pas optionnelles (du moins, Pearl Redburst l'était à la sortie du modèle sur le marché).

(4/10 pour le corps en tilleul, et les options esthétiques)

Cette guitare est connue surtout pour être d'un confort excellent. Il est vrai que l'on se rend aisément compte que l'ergonomie est étudiée pour optimiser la facilité et la rapidité de jeu. La position du switch des micros magnétiques est légèrement en arrière par rapport à la position standard de la main droite, ce qui le place vraiment très prêt des doigts pour une manipulation rapide.
J'irais même jusqu'à dire que la 7 cordes est plus confortable que la 6 cordes, parce que le pouce est mieux installé ; mais c’est un très petit détail. Le seul défaut de la 7 cordes est à mon sens que les cotes du corps ne sont pas adaptées pour un manche plus large ; les quelques cases les plus aigues du manches sont moins facilement jouable que sur le modèle 6 cordes, parce que le poignet vient parfois toucher la corne inférieure. Le swtich des magnétiques est lui aussi largement plus prêt de la corde de mi aigu. Attention à ne pas mettre de tirant de cordes trop élevés, à moins de faire retailler le sillet, qui est prévu pour du 9-46 à 10-46, mais pas davantage (moi, j’étais en EB 11-48). Pour ma part, mes guitares ne revenaient pas très bien en accord (surtout la 6 cordes) ; je mets cela sur le compte d'une mauvaise coupe du sillet, et non pas sur une usure des inserts du chevalet. Le vibrato Fishman est vraiment excellent ; son utilisation est très souple et confortable, grâce à une tige grosse et ronde, et à un réglage de dureté de son mouvement. Son retour en position d'équilibre est très bon, mais si le sillet n'est pas taillé parfaitement, l'accord n'est pas retrouvé. Dommage tout de même, mais ce n’est que de l’améliorable, donc pas trop grave…

Pour l’instant, vous allez dire que ça va. Mais je constat est loin d’être terminé.

Pour ma part, ma 6 cordes avait un corps en trois parties, et ma 7 en deux parties, en tilleul évidemment. Mais la dernière que j’ai joué, qui était une Full Option (mais vraiment full : piezo, mystic dream, matching head, JP bullets), avait quand même un corps en… 6 parties ! Bien… Rien que cela, on sent tout de suite que la guitare résonne peu, et que peu de choses en sort. De plus, ça donne juste l’impression de jouer sur une Squier qu’on aurait dû payer 3400 Euros !!! Donc faite attention quand vous achetez une Music Man de nos jours. Il est clair que la qualité est bien inférieure à ce qu’elle a pu être (je n’irai pas dire cela de ma Silhouette, qui a 16 ans !) : étant donné que le vernis est archi dur et archi épais, on voit bien les délimitations des parties du corps à contre-jour (mettez votre guitare de biais sous une lampe et vous les verrez : il y a au moins un trait au milieu du corps, quand il n’y a que deux parties).
Globalement, les manches sont très bons chez Music Man. Ils sont de grande qualité, se règlent très simplement, et les bois sont d’un bon choix (je ne parle pas de la jouabilité de cette guitare, qui est excellente). Seul bémol à mon sens : le palissandre qui est toujours très teinté ! Parfois, on serait en droit de se demander si ce n’est pas pour cacher le fait qu’ils utilisent autre chose que du palissandre (comme du teck par exemple… ça se fait beaucoup vous savez…. Mais concernant Music Man, je n’ose imaginer cela, et j’ose leur faire confiance sur ce point.

Là où je vais trouver à redire, c’est sur le choix vraiment trop conventionnel des bois, qui rend compte du souci de ne pas trop dépenser d'argent dans la matière première, même si ce modèle est le plus cher de la gamme de Music Man. Aussi, la multiplication des options esthétiques et sonores (n'oublions pas que le capteur piezo coûte une petite fortune), fait de cette guitare un arsenal marketing pour tous les fans de John Petrucci.
Je regrette l'emploi d'un vernis complètement dur, qui peut se fendre au niveau du talon (et pour ma part, il s'est fendu entre le manche et le micro manche), parce qu'il ne parvient pas à supporter les légers mouvements du bois (parce qu'il ne faut pas oublier que le bois vit et travaille, même si la guitare est finie). Le tilleul est un bois très humide, qui sèche mal, et qui travaille beaucoup. Les vernis durs permettent d'obtenir de très beaux effets glacés, mais ils ne supportent pas le moindre travail du bois qui est en dessous.

(4/10 pour l'ergonomie, mais le reste n'est vraiment pas à la hauteur du prix.)

Venons-en à la question du son. Malheureusement, le choix du tilleul est catastrophique pour une guitare électrique. Et il faut savoir qu’entre la Petrucci 7 cordes Full Option, et ma Arnaud Quérey Per Aude Adamante (lisez mon avis si vous le souhaitez) qui est un instrument unique, entièrement fait sur mesure du début jusqu’à la fin, il n’y a pas de différence de prix : 3800 euros… (Il va donc sans dire que je suis intransigeant quand on parle d’instruments à de tels prix pratiqués ; et j’espère qu’on n’ira pas me le reprocher ! Et dire qu’avant, le modèle 7 cordes toutes options dépassait les 4500 euros ! Quelle folie !)
Cette guitare manque de tout ce qu’on trouve dans une bonne guitare : un son riche en harmoniques, une chaleur sonore qui rend le son dynamique, puissant, vivant, émouvant. A vide, un son plat : le si grave n’a pas de rondeur, pas de percussion, et il y a un creux autour des 600 Hz, jusqu’à 1,5 kHz. Ensuite, la réponse harmonique est à peu près homogène (ce qui ne veut pas dire intéressante) jusqu’à 5,5 kHz. Au moins, le tilleul est choisi très dense (du moins mes deux Petrucci que j’avais à l’époque étaient des guitare bien lourdes, largement plus lourdes que celles que j’ai pu jouer dernièrement), ce qui évite qu’on n’ait pas non plus d’aigus.
Mais ce n’est pas qu’une question de spectre. Le timbre de l’instrument est vraiment froid et très étriqué, sans couleur particulière. Et là, je parle à vide, pas amplifié : il faut bien considérer que ce qu’on entend à vide, on le retrouve un fois la guitare amplifiée dans un bon ampli. Et une fois amplifiée, la guitare ne restitue rien de particulier. Les bas-médiums sont étouffés, à la fois par le bois, et aussi par des micros qui essaient tant bien que mal d’améliorer les choses sur une guitare au mauvais son. Les hauts-médiums sont creux comme j’ai pu le dire en parlant du spectre, et les aigus très incisifs (de fait, il n’y a que cela dans la guitare qui ressorte), mais encore une fois, sans qu’il y ait une belle couleur harmonique, qui fasse sentir qu’on a du bois de qualité entre les mains. En fait, c’est simplement irrécupérable. Il faudrait garder le manche et changer l’essence du bois de corps : ils auraient pu au moins avoir la décence de mettre de l’aulne à la place du tilleul. Là, ça aurait été une bonne guitare ! Ce que je dis vaut tout autant pour le piezo qui, pris en lui-même, est un très bon système, même si j’ai une préférence pour le Graphtech, qui est moins métallique et plus homogène dans sa réponses en fréquence. Mais le fait que le corps de la guitare soit en tilleul gâte de toute façon ce qu’une bonne électronique pourrait rendre sur une bonne guitare.

C’est soi disant une guitare faite pour jouer du métal, mais en vérité, à ce prix-là, cette guitare n’est faite pour rien du tout. En même temps, je comprends tout à fait qu’on puisse la considérer très bien, parce que c’est extrêmement rare de pouvoir comparer dans de très bonnes conditions deux instruments de musique, et ça reste un instrument très bien construit (ça je ne le remets pas en cause, sauf quand on a un corps en 6 parties, ce qui est une véritable honte à ce prix).

(2/10. Ni fait ni à faire...)

Petite guitare de voyage sympa esthétique avec un humbucker

Le manche est super agréable , l'accès aux aigus facile , le micro humbucking remplit plutôt bien son rôle , la finition est correcte pour le prix rien à dire

Ma foi le micro double sonne bien avec des harmoniques et avec les potards de volume et de tonalité on arrive à obtenir un son très sympa

C'est l'une des rare guitare vantage fabriquée au japon et disponible en france de 1977 à 1983, date à laquelle la marque a été rachetée par SAMICK (coréen) pour fabriqué des modèle plus accès sur l'entrée de gamme.
La guitare a été mise sur le marché pour concurrencer à la fois la SG de Gibson et la Stratocaster de Fender dont la qualité des instruments (médiocre)était sans rapport avec leur prix.
La Avenger 330 MX était vendue assez chère a l'époque pour une japonnaise et n'a pas rencontrée le succès escompté. Ce qui a d'allieurs entraîné la faillite de la marque.
C'est d'ailleurs regrettable car cette guitare avait énormémént de qualité:
Sa lutherie: corps en frêne massif japonais de quatre kilos et touche érable donnant à peu près le son percutant des telecasters vintage.
Son accoustillage: Mécanique à bain d'huile, vibrato en laiton très lourd permettant de montée et descendre la tonalité et ne se désaccordant jamais. J'ai d'aillaurs eu le tort de le monter sur ma strat+ fender de 1989 car celui de la fender ne tenait pas l'accord et la corde mi aigu cassait sans arrêt. Du coup j'ai du vendre ma Vantage en 1990 pour 1500 francs...
Je regrette énormément cette guitare et la recherche depuis presque 20 ans car je n'ai jamais retrouvez le même feeling pourtant j'ai eu des jackon soloist, 2 strat dont une strat ultra avec micros lace sencer ( idéal pour la variété mais complêtement dépourvu du grain fender. J'ai eu également une lespaul nightwalk qui grésillait comme un grille pain et 3 télécaster dont une fabriqué par un luthier.
J'ai vendu toute ses guitares et j'ai retrouvé un peu le même feeling recemment sur une blade Abilene, fabrication suisse de 1993. Assez chère, La blade écrase la strat fender sans problème.
- électronique: la Vantage avanger MX à la particularité de disposé de micros doubles splittable ce qui donne des gros gibson en position 1, des sons de strat en position 2 et 4, un son très équilibré en postion 3, et enfin un son de telecaster en postion 5. Cela donne un registre de son vintage qui permet d'attaquer le blues et le rock et la counrty sans aucun souçis. Le seul problème des micros est qu'en mode splittés ils sont sensibles aux interférences en position 2 et 4, ce qui produit du Larsen en grosse saturation mais j'ai rencontrer le même problème sur ma gibson et même sur des Kramer vraiment faites pour le métal !
la forme délibérément dessiné entre la SG et la strato est la raison je pense de l'insussuccès de cette guitare, les guitaristes n'aiment que très peu l'originalité, raison pour laquelle la starcaster a faillit couler fender idem pour M2 de gibson.


En conclusion, je dirais que cette guitare est sous évaluée car méconnue et les 5 ou 6 personne qui en possède une sont assez malin pour ne pas la vendre. Je vois que l'argus est à 80 euros, diable! si j'en trouve une à ce prix là, dieux existe...

A peu près tous, sauf le métal moderne.

La combinaisons du manche maple et du frêne massif donne des sons très droits et christallins façon mais les position 1 et 2 non splittées permettent d'avoir le son gibson SG idéal pour les crunch rock très solide ou les disto de velour...

Moon blue finish
single cutaway agathis body
maple top
set neck
22 fret
rosewood fretboard with block inlays
2 Dearmond Gold Tone humbucking pickups
3-way toggle switch
2 volume and 2 tone controls
T-O-M bridge
harp tailpiece
black pickguard
chrome hardware
white-bound top and fretboard
b-w-b top purfling
24-3/4" scale, 1-11/16" nut width, 13-3/4" lower bout, ~1-7/8" body depth
marketed by Guild

Le manche est agréable, pas des plus rapides, de type LP, qui accepte une action basse intéressante.
L'accès aux aigus est convenable.
Une bonne ergonomie, cette guitare est équilibrée, reste lourde comme il faut (plus qu'une strat mais moins que ma Télé US!!!) Elle semble vraiment très résistante aux épreuves de la scène.
Le son est l'atout de cette guitare, un son typé Gretsch ou Duesenberg. Des micros US de bonne facture et des réglages versatiles.

Très à l'aise dans les sonorités rock, blues rock...
Sur une tête d'ampli Sound City / Hiwatt ça sonne du feu, puissant, gros et gras.

Ecoute: Morceaux du groupe Yelho http://www.myspace.com/yelho